O pianista de jazz Jefferson Placido, nascido e criado na Penha, bairro do subúrbio do Rio de Janeiro, inova conceitos e junções em sua música que traz todos os sons da periferia e com ela a "Música Clássica do Subúrbio". "Underground" é seu novo trabalho do talentoso pianista, um passeio pela música periférica do Rio e Brasileira...
quarta-feira, 17 de junho de 2026
Jefferson Placido - Underground (2026)...
O pianista de jazz Jefferson Placido, nascido e criado na Penha, bairro do subúrbio do Rio de Janeiro, inova conceitos e junções em sua música que traz todos os sons da periferia e com ela a "Música Clássica do Subúrbio". "Underground" é seu novo trabalho do talentoso pianista, um passeio pela música periférica do Rio e Brasileira...
sábado, 30 de maio de 2026
GRINGOS DE MAIO: nova leva de sons gringos e experimentais bem loucos e com direito a invasão italiana...
Penúltimo dia do mês (e do ano) e aportamos com nosso post gringo de Maio de 2026, trazendo alguns álbuns e EPs bem interessantes e recém lançados na música esquisita do mundo pra vocês conhecerem. Desta vez, 7 trabalhos com uma invasão de artistas e bandas italianas, somadas a novos trabalhos dos Estados Unidos, Bélgica e Egito, que vão da música erudita até a música eletrônica, passando por experimentais abstratas que sinalizam novos estilos sonoros e muito mais!
Na capa deste post, o quadro The Red Orchestra (de 1957), do pintor espanhol Salvador Dalí (1904-1989), que nasceu num mês de maio. Abaixo, os álbuns e EPs que curtimos muito neste mês. Todos lançados recentemente, vários lançados neste mês...
Vale ler sobre eles e ouvir na íntegra, porque música se ouve por completo e não a pedaços:
hythmspitter - Cosmological Exigency and the Astrological Paradigm (Álbum/ EUA)
Projeto solo do baixista californiano Michael Mosley. A ideia do projeto é combinar vários instrumentos e ritmos mundiais para produzir um rock instrumental e batidas lo-fi para vibrar e relaxar. É mais ou menos essa vibe de Cosmological Exigency and the Astrological Paradigm, novo trabalho lançado neste mês de abril. Com 8 faixas instrumentais que se conectam e levam o ouvinte para vários locais do mundo. Tem um certo ar de som dos balcãs no trabalho, talvez pela pegada percussiva, que é bem interessante. Em todos os streamings e aqui:
quinta-feira, 28 de maio de 2026
Vitor Araújo, Metropole Orkest, Jacomo Bairos - TORÓ (2026)...
sexta-feira, 3 de abril de 2026
Marcelo Onofri & Retrato Brasileiro - Divertimento (2026)...
Composto por Gabriel Peregrino (vibrafone), Guilherme Saka (guitarra) e Théo Fraga (contrabaixo), o Retrato Brasileiro propõe em “Divertimento” (2026), ao lado de Marcelo Onofri (piano), uma sonoridade pouco convencional dentro da música instrumental brasileira, sem bateria e com forte diálogo entre timbres, contrapontos e narrativas. “Apesar de a maioria das obras já terem sido gravadas em algum momento da carreira do Marcelo, ele nunca havia trabalhado com essa formação. A guitarra elétrica e o vibrafone trouxeram uma nova cor para músicas que ele já havia gravado em outros contextos, fomos desenvolvendo juntos os arranjos e sentindo quais peças encaixavam melhor no conjunto que queríamos construir”, explica o trio. Musicalmente, as obras de Onofri são compostas a partir de uma fusão entre referências da música de concerto (Bach, Ravel), da música brasileira (Tom Jobim, Gilberto Gil) e da tradição latino-americana, como em “Tragitango”, homenagem a Astor Piazzolla. O título “Divertimento” sintetiza tanto a estética musical quanto o processo de criação do disco. Além de remeter à ideia de peças camerísticas, o nome traduz o clima de troca, experimentação e prazer coletivo que marcou os ensaios e gravações. “É um disco muito energético, diverso e divertido de ouvir. Uma homenagem que também é um encontro de amizades”, define o trio... Continue Lendo no ScreamYell
segunda-feira, 30 de março de 2026
GRINGOS DE MARÇO: essa mistura de línguas e sons é o melhor post gringo do ano (até agora)...
quarta-feira, 25 de março de 2026
Banda Cucamonga - Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim (2025)...
Banda Cucamonga une o jazz e a brasilidade no álbum “Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim“. Quinteto de São Paulo apresenta fusão inédita de gêneros musicais revitalizando as possibilidades sonoras que refletem a diversidade cultural do Brasil . Uma explosão de alegria, improviso e criatividade, assim é “Jazz Dixieland com Sotaque Tupiniquim”, álbum que a Banda Cucamonga lançou nas plataformas de música em 13 de setembro. Com uma proposta ousada e contagiante, o disco funde o espírito do jazz tradicional americano com sotaques tropicais e referências genuinamente brasileiras, em uma celebração sonora que é, ao mesmo tempo, brincadeira e reverência... Continue Lendo na Revista Prosa e Arte
terça-feira, 17 de fevereiro de 2026
Criolo, Amaro e Dino - CRIOLO, AMARO E DINO (2026)...
Lançado hoje, CRIOLO, AMARO E DINO nasce do encontro entre três artistas de trajetórias sólidas, reconhecimento amplo e, sobretudo, uma disposição real para a escuta e para o risco. Criolo, Amaro Freitas e Dino D’Santiago partem de universos distintos, rap, jazz, música afro-atlântica, mas recusam a lógica da soma de estilos. O disco não busca fusão nem síntese fácil. Ele se constrói a partir do deslocamento, da troca e da criação de um território comum. Ao longo do álbum, tudo funciona como conversa. O piano cria espaço e respiração, as vozes transitam entre palavra, canto e presença quase espiritual, e os silêncios têm peso estrutural. Não há protagonismo fixo nem disputa por atenção. Cada elemento entra e sai com precisão, respeitando o tempo da música e o tempo do outro. É um trabalho guiado pela contenção, pela escuta e pela confiança mútua... Continue Lendo no Ismo
domingo, 15 de fevereiro de 2026
Guilherme Arantes - Interdimensional (2026)...
Nos últimos anos, um Guilherme Arantes verborrágico surgiu nas redes sociais decidido a cobrar seu espaço na história da música brasileira, ora contando como produziu um dos pilares do pop brasileiro dos anos 80, a clássica “Perdidos na Selva”, da Gang 90, ora relembrando momentos luminosos de sua carreira de esteta pop, ora buscando entender como alguns nomes do rock brasileiro foram alçados ao posto de gênios enquanto ele foi escanteado (este último, um dos temas da longa conversa de 30 páginas que Guilherme teve conosco em 2021, texto presente no livro “Eu Nem Queria Dar Entrevista – O Melhor do Scream & Yell, Vol. 1”). Paralelamente, enquanto fazia esse balanço pessoal da carreira, que chega aos 50 anos em 2026, Guilherme também vinha afiando a sua musicalidade: a partir de “Lótus” (2007) e, principalmente, do excelente “Condição Humana” (2013), um Guilherme Arantes cada vez mais inspirado dava às caras, interessado em um acerto de contas com (a crítica, o público e) o mundo. O auge desse compositor e intérprete ciente de seu dom se deu com o deslocado “A Desordem dos Templários” (2021), um ótimo disco de viés medieval e progressivo lançado no meio da pandemia, mas que parece não pertencer a esses tempos de trap, sertanejo universitário e proibidão... Continue Lendo NO Scream Yell
sexta-feira, 21 de novembro de 2025
Alexandre Andrés - Luar Total (2025)...
Novo trabalho reúne nove faixas inéditas e parcerias com nomes como Mestrinho, Orquestra Ouro Preto, Gustavito, Flávio Tris, Luiz Gabriel Lopes e Bernardo Maranhão. O disco chega às plataformas digitais no dia 10 de outubro. O músico e compositor Alexandre Andrés apresenta seu novo álbum, “Luar Total”, um trabalho que reafirma a força da canção autoral mineira e propõe um mergulho poético no tempo presente. Reunindo nove faixas inéditas, o disco traz participações e parcerias com Mestrinho, Orquestra Ouro Preto, Gustavito, Flávio Tris, Luiz Gabriel Lopes, Bernardo Maranhão, Luísa Lacerda Ciro Belucci, e outros nomes da cena contemporânea brasileira, em arranjos que transitam entre o baião, o rock, a canção e a música de câmara... Continue Lendo no Cenário Minas
domingo, 16 de novembro de 2025
Mateus Alves - O Porão da Rua do Grito (2025)...
Download: O Porão da Rua do Grito (2025).zip (Ou vá no bandcamp acima)
quinta-feira, 6 de novembro de 2025
Alê Balbo - No Caminho da Força (2025)...
o músico e compositor acreano Alê Balbo é a mente criativa por trás do Projeto O Elemental, uma narrativa musical que mescla contação de histórias com o poder da música, xamanismo e autodescoberta. Com mais de 30 anos de experiência como baterista de rock, Alê vivenciou os altos e baixos da vida noturna até se afastar da música em busca de respostas para as questões mais profundas da vida. Sua reconexão com a essência aconteceu por meio de rituais xamânicos, da medicina da ayahuasca e de práticas de cura sonora, transformando sua percepção de som e vibração. Tambores, tigelas de cristal, instrumentos ancestrais e baseados em frequências guiam suas composições, trazendo vibrações de cura e conexão espiritual. Inspirado por sua própria jornada de cura, Alê criou O Projeto Elemental: No Caminho da Força, uma narrativa musical e espiritual profunda. Cada capítulo é uma imersão em paisagens sonoras, frequências vibracionais e histórias de autodescoberta, simbolizando a busca por força interior e equilíbrio entre corpo, mente e espírito. Ouça, sinta e conecte-se a esta jornada única. O Caminho da Força está aberto a todos que buscam transformação através do som...
segunda-feira, 3 de novembro de 2025
Matheus Mota - Armário Cheio de Dentes (2025)...
Cantor, compositor e pianista pernambucano, Matheus Mota entrega ao público mais um novo trabalho de estúdio, Armário Cheio de Dentes (2025). São dez composições que destacam as narrativas pouco usuais e fluxos de pensamento que há tempos embalam as criações do instrumentista. A diferença em relação a outros registros do artista está na composição do repertório. Para a realização do trabalho, o músico decidiu trabalhar apenas com canções compostas entre 2007 e 2009, fazendo desse repertório uma “espécie de cápsula do tempo com informações inconscientemente guardadas por todos esses anos“, como resume no texto de apresentação do disco... Continue Lendo no Música Instantânea
quinta-feira, 30 de outubro de 2025
GRINGOS DE OUTUBRO: Mais uma leva mundial com álbuns selecionados pra quem quer sair do mais do mesmo...
Angelina Yershova - Harmony Awakening (LP / Cazaquistão)
Novo projeto de gravação da compositora e pianista cazaque, uma experiência sonora que conduz o ouvinte numa viagem entre o sonho e realidade. Harmony Awakening apresenta 5 faixas e foi lançado pelo selo Twin Paradox Records. As vibrações cristalinas dos sinos de cristal sintonizados em 432 Hz juntam-se a delicadeza do piano etéreo, da voz, da respiração e do abraço envolvente da orquestra, e processamento eletrônico delicado, criando paisagens sonoras imersivas e meditativas. A jornada musical representa um caminho para o renascimento interior e equilíbrio, com atmosferas que vão do ambiente ao neoclássico, mesclando som design orgânico e eletrônica sofisticada. Ouça no bandcamp:
quarta-feira, 1 de outubro de 2025
Satanique Samba Trio - Cursed Brazilian Beats vol.1 (2025)...
O quinteto brasiliense Satanique Samba Trio está de volta com “Cursed Brazilian Beats Vol. 1” (2025), o segundo registro da trilogia (claramente fora de ordem numérica) “Batidas Brasileiras Amaldiçoadas” – aberta em 2022 com “Cursed Brazilian Beats Vol. 2”, que unia pagode e goth rock. O novo lançamento – de seis faixas e quase 12 minutos de duração – ganhou edição em em vinil compacto e, também, em streaming, mais uma vez em parceria com o selo belga Rebel Up. Como de costume, a banda segue a ideia de realizar experimentos sonoros em ritmos populares tipicamente brasileiros. Desta vez, a desconstrução acomete ritmos tradicionais do norte do país como lambada, guitarrada, marujada e carimbó. “Esse espaço estético já tinha sido brevemente explorado por nossa pesquisa, mas resolvemos aprofundar porque faz parte do nosso mapa de desconstrução”, afirma Munha da 7, contrabaixista, fundador e regente do grupo... Continue Lendo no Scream Yell
terça-feira, 16 de setembro de 2025
Felipe Mancini - Vissungos: Dos Cantos para As Cordas (2025)...
Novo trabalho do violonista Felipe Mancini, “Vissungos – Dos Cantos para as Cordas” traz inéditos arranjos instrumentais para Vissungos. Com participações de Richard Neves, Sérgio Pererê, Okan Kayma, Guarda de Moçambique de Ouro Preto, Iran Ribas, Ivanbatucada e Júlio de Ayrá, álbum selecionado pelo projeto Rumos Itaú Cultural. . Fruto de uma intensa pesquisa sobre os Vissungos e as raízes da música afro-mineira, o disco traz 12 faixas instrumentais que transportam para o repertório do violão brasileiro as melodias dos Vissungos – cantos entoados como forma de resistência pelos negros escravizados em Minas Gerais. É a primeira vez que as melodias dos Vissungos são trazidas para a música instrumental. Além do violão, viola e alaúde de Felipe, o disco traz participações de Sérgio Pererê, Richard Neves, Guarda de Moçambique de Ouro Preto e dos percussionistas Okan Kayma, ivanbatucada e Júlio de Ayrá... Continue Lendo na Revista Prosa, Verso e Arte
quarta-feira, 30 de julho de 2025
GRINGOS DE JULHO: Tá cansado da mesmice dos streamings?! 7 dicas fodas de sons do mundo pra quem curte mergulhar no desconhecido...
Penúltimo dia do mês por aqui e aportamos com nosso post gringo de Julho de 2025. Como já falamos, não vamos mais fazer playlists nos streamings. Mas melhor que isso, trazemos por aqui alguns álbuns e EPs bem interessantes e recém lançados na música esquisita do mundo pra vocês conhecerem. Desta vez, 7 álbuns e EPs com sons que vão do post alguma coisa pesada a música ao piano calminha, passando por eletrônico, psicodelia e experimentações diversas. Na capa deste post, o quadro At the Piano,do pintor e dramaturgo americano James Abbot McNeill Whistler (1834–1903), que nasceu num mês de Julho em Massachusetts. Abaixo, os álbuns e EPs que curtimos muito neste mês. Vários trabalhos foram lançados por esses dias, alguns até inéditos nos streamings e apenas no bandcamp. Vale ler sobre eles e ouvir na íntegra, porque música se ouve por completo e não aos pedaços:
The Color of Cyan - As Human (Álbum/ Porto Rico)
Terceiro álbum do trio instrumental de Porto Rico que vive em Chicago. As Human apresentam 7 faixas que misturam elementos de rock instrumental e música clássica, com uso de violinos e outros elementos acústicos, além de camadas de música eletrônica. Neste trabalho, a banda aprofunda sua exploração desses espaços liminares — onde memória e instintos inflam e se contraem como ondas contra uma praia esquecida. As melodias do quarteto de cordas circulam e se expandem, adicionando profundidade ao álbum. O trabalho chega dia 5 de Setembro em todos os streamings e em vinil, mas já dá pra ouvir no bandcamp da banda:
w-berg - Atacama (Álbum/ Alemanha)
Produtor alemão com vasta produção na música eletrônica e Atacama, se não me engano, seu primeiro trabalho cheio ao chegar nos streamings em fevereiro desse ano, é um passo no infinito mundo dos synths. Numa homenagem ao deserto chileno, o artista meio que usa a amplidão do espaço para compor seis peças instrumentais contemplativas. Com bom uso de beats suaves e o brilhantismo de synths vintages, o trabalho beira aquela ideia de retro futurismo presente em vários trabalhos de outros tempos, mas que se conectam com um futuro utópico, o que faz do registro um trabalho contemporâneo e muito preciso para seu tempo. Ouça no seu streaming preferido ou no bandcamp:
quarta-feira, 9 de julho de 2025
carol panesi, Fábio Leal - Duo Repicado (2025)...
Discípulos de Hermeto Pascoal, Carol Panesi e Fábio Leal celebram a riqueza e a diversidade da MPB no EP Duo Repicado. Em encontro virtuoso do violino com a guitarra, músicos lançam parceria que entrelaça improvisação e criatividade. . Ancorado no violino brasileiro de Carol Panesi e na guitarra percussiva de Fábio Leal, o Duo Repicado chega às plataformas digitais no primeiro EP da parceria. O novo trabalho mergulha na riqueza da música popular brasileira entrelaçada de improvisação e criatividade. Artistas de trajetórias sólidas, Carol Panesi e Fábio Leal repaginaram o duo em 2024 com apresentações em espaços culturais e uma turnê pela América Latina pelo programa Ibermúsicas e Funarte. Essa turnê passou pelas cidades de Córdoba, na Argentina, Lima, Arequipa e Cusco, no Peru. Além de shows, o duo fez workshops e aulas nessas cidades. Símbolo dessa parceria, o EP conta com três músicas autorais: Sol da Castanha (Carol Panesi), Repicado do Norte (Fábio Leal) e Zélig (Fábio Leal)... Continue Lendo na Revista Prosa e Arte
terça-feira, 1 de julho de 2025
Banda de Pífanos Caju Pinga Fogo - DETRÁS DA SERRA (2025)...
Após debutar com o álbum “Rosa dos Ventos” em 2019 (também comentado faixa a faixa aqui no Scream & Yell), lançar uma performance visual chamada “Sem Terreno” no ano seguinte, e na sequência um EP, “Pifo” (2022), com versões remixadas de músicas autorais, em parceria com produtores e DJs de diferentes estados do Brasil, a Banda de Pífanos Caju Pinga Fogo, criada em Teresina, no Piauí, em 2016, chega agora a seu segundo álbum cheio, “Detrás da Serra” (2025), fruto de uma vivência de uma semana em Petrolina, no sertão pernambucano, gravando no estúdio Casinha Lab, do engenheiro de áudio Iago Guimarães. “Detrás da Serra” apresenta 10 faixas que passam por ritmos como marcha, sambada, baião e forró. ”Esse álbum é um novo começo, ao mesmo tempo que é a junção dos anos de experiência que temos enquanto banda e troca com pessoas e público”, explica Tauana Queiroz, zabumbeira e uma das compositoras do grupo. “Ele inaugura uma visão sobre o que a gente quer propor para as pessoas”, salienta. “Ele vem num momento de mudança da banda, não apenas de integrantes, mas da nossa vivência com a música regional. São nove anos de banda, nosso olhar sobre os instrumentos estão mais maduros”, completa Javé Montuchô, responsável pelas caixas e tarol. Ao longo de “Detrás da Serra” ouvimos sons de cortejo, comum às bandas de Pífano que circulam por feiras pelo interior do Brasil, samba de matuto, muito ligado a tradição do pífano e na percussão do álbum, além do tradicional baião e o forró, ritmos tão nordestinos e com forte presença na música brasileira. O disco ainda conta com uma canção da pifeira piauiense Joane Faustino e uma homenagem à João do Boi, mestre de samba chula do recôncavo baiano. Apoiado pelo Sistema de Incentivo Estadual à Cultura (SIEC – PI) e patrocinado pelo Armazém Paraíba, “Detrás da Serra” está disponível em todas as plataformas. Ouça e conheça o disco faixa a faixa... Continue Lendo no Scream Yell
domingo, 29 de junho de 2025
GRINGOS DE JUNHO: Mais um compilado de sons massa de vários locais do mundo pra vocês conhecerem...
Na capa deste post, o quadro "Untitled" (1982), do pintor colombiano Alejandro Obregón (1920 - 1992), que nasceu num mês de Junho em Barcelona. Abaixo, os álbuns e EPs que curtimos muito neste mês. Vários trabalhos foram lançados por esses dias.
Vale ler sobre eles e ouvir na íntegra, porque música se ouve por completo e não aos pedaços:
Rosa Canina - waiting list (Álbum/ Holanda)
Em Waiting List, quarto lançamento entre álbuns e EPs do quarteto de Amsterdã, a banda explora o lado mais pesado de sua psique. Com bateria forte, sintetizadores envolventes, e guitarras lamentosas, o trabalho apresenta 8 faixas que passeiam pelo post rock com pitadas de metal e psicodelia e foram inspiradas em várias lutas com a saúde mental. Seja na frustração de não conseguir uma consulta com o terapeuta quando é mais necessário – conforme personificado na faixa-título – a sensação de estagnação perpétua pós pandemia com as pessoas englobadas no limbo da vida e cheios de ansiedade. Rosa Canina explora todas as nuances sonoras do ser humano, com essa coleção atmosférica e catártica da mais pura música. Escrito na “ressaca” causada pela covid, e gravado no Studio Moskou em Utrecht, Holanda, o álbum foi lançado em Maio em todas as plataformas de streamings, além de uma edição limitada em CD e cassete. Ouça no bandcamp da banda:
terça-feira, 29 de abril de 2025
GRINGOS DE ABRIL: Uma viagem sonora pela Europa em novos álbuns e artistas do velho continente...
Chegamos com o nosso post gringo de Abril de 2025. Como já falamos, não vamos mais fazer playlists nos streamings. Isso mesmo, foda-se as plataformas. As mais populares pagam mal e mesmo assim não faz tanta diferença, já que boa parte dos sons gringos que falamos por aqui é esquisito, experimental, fora do escopo de interesse de quem usa essas plataformas normalmente.
Na capa deste post, o quadro “Passer's By Street Musicians” (1965), do pintor francês Jean Helion (1904 - 1987), que nasceu num mê de Abril. Abaixo, os álbuns, EPs e um clipe que curtimos muito neste mês. Vários trabalhos foram lançados por esses dias.
Vale ler sobre eles e ouvir na íntegra, porque música se ouve na íntegra e não aos pedaços:
NuN's Chaostry - Tioweh (Álbum/ Polônia) Pelo que entendi, trata-se do primeiro álbum de um projeto eletrônico, ambient e instrumental do músico e produtor polones Kacper Graczyk. Tioweh apresenta 6 faixas bem pensadas e produzidas, cheias de efeitos e ambiências, combinando vozes ancestrais de xamãs do norte da Sibéria com texturas espaçosas e sobrenaturais. O álbum que está sendo lançado hoje em todos os streamings e também em LP pela Mindses Music, apresenta vocais sampleados de canções xamânicas e narrativas autênticas do Ártico Siberiano, mais especificamente no povo Nganasan — a cultura indígena mais setentrional da Eurásia. Tais vozes são entrelaçadas com o misterioso mundo sonoro ambiente característico do projeto. Ouça no seu streaming preferido ou no bandcamp:

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